俺的一段讨论
2014年04月02日 17:18:22 好人月关
我对文学困境与突围的看法----月关
在传统文学班蹲班学习，前两天老师出了个题目，关于文学的困境与突围。在小组讨论时，听到有些同学的发言很是感慨悲壮，似乎在这物欲横流的时代，怀抱崇高理想的人被这世风日下人心不古的时代抛弃了，知音少，弦断没人听了。远大的文学抱负，深邃的文学眼光，得不到世人的理解与欣赏了。
一时按捺不住，说了几句我的看法。于是被赶鸭子上架，让我参与全班研讨，于是被轮了……，悲惨呐，不过早在意料之中。我既然要说，就不能敷衍了事，也不想故弄高深，讲些玄之又玄漫无边际的东西，仅就我的认知，说说我的看法而已。
先秦有诗经，汉代有赋，唐有诗，宋有词，元有曲，明清有小说，明清小说、民国小说、现代小说，当代小说之间各有不同。
以上说明，文学是在不断发展变化的，其次在不同的阶段，引领风骚的主要文体也不同。而主要文体自身也是在不断变化的。它的发展，受到各种社会因素的影响，其中有没有生产力提高的影响？
最初，人们在鼎上铸字、在龟甲上刻字，其艰难可想而知，那就务求简单，一个字要具备很多意思，而且只写一些当时人认为的最重要的大事，比如祭祀、占卜，军国大事。
这时还谈不到文学，文学那时只是口口相传的歌谣和故事，它那时的载体主要是人们的记忆和交流的语言。
到后来出现了竹简，诗歌和文章开始出现，比起铸在鼎上刻在龟甲上的东西的晦涩，它开始通俗易懂了，诗三百里有些古代字词我们不查字典难得明白它的意思，那大多是因为当时和现代对一些事物的称呼不同，其基本内容我们能看明白，而且分的出好坏。
等到纸张出现，印刷术出现，较之竹简时代又有不同。文章的篇幅在扩大，文学的种类在增加。
汉代出现了赋，唐代流行的是诗，此外小说的萌芽唐传奇开始出现。宋朝的主流是词，这时有了话本儿。元朝是元曲，戏剧开始流行。到了明朝时期，真正的小说出现了。
其中以历代传说、民间故事、戏曲等方式不断丰富的西游记的故事、梁山好汉的故事、三国的故事，被三位作者综合先人的创作，进行再度加工，出现了三国演义，西游记和水浒传。
这些种文体，每种风骚了几百年，民国之后，出现了白话文。白话文取代文言文的原因很复杂，可是其中有没有印刷成书的技术提高、成本降低的缘故？如果在这方面有困难，简练的文言文能被白话文取代吗？
白话文运动初起时，阻力重重，胡适认为大概需要十年讨论，到达成功则需要20年，陈独秀更悲观，认为在他有生之年都看不到白话文普及了。实际上，仅仅四年，白话文运动就成功了。
又是一百多年过去了，世界科技比之进步节奏缓慢的古代快了无数倍，现在出现了电子网络这种更先进的载体和平台。于是乎，几百万、上千万字的小说也出现了。
其中一本书要印刷出来，能装一格书架，不知道要耗费多少树木来制成纸张，纸张成本、印刷成本、环境成本都极高，可是在电脑上，它只占几M空间，还不及我们拍摄的一张照片大。
因为参与创作的方便，发行成本的低廉，发布方式的快捷，更多文学爱好者积极参与其中，读者也便利地进行接触。庞大的创作基数使得泥沙俱下，乍一看次品废品多了，可是正由于它的基数太过废大，比传统发行方式一年里可发布的小说多几百上千倍，精品也多了。
《悟空传》《亵渎》《第一次亲密接触》《裸婚时代》《山楂树之恋》，《杜拉拉升职记》《蜗居》等等作品广为人知，互联网入侵的不仅仅是金融，也不仅是电影电视市场。
从龟壳铜鼎到竹简，从竹简到纸张，从纸张到网络。白话文运动遭受的来自传统的阻力我知道，至于此前载体的变化、文体的变化是否有如许之多的争议,我也就不清楚了，我不知道当纸张出现的时候，拿着刀子在竹简上刻字的人，会不会一边刻字一边嘲笑在纸上写字的人，说你们永远出不了精品。
但我知道网络文学是有的。
前年参加南方一个研讨会，会上一位地方作协主席一口断言网络创作永远出不了精品，事前大会安排我发言，我拒绝了的，我说我在这里陪坐就好，不发言。听了他的话，我告诉主持人，请下一个安排我。
那是我唯一一次面对来自传统的批评和质疑提出反驳，之前我不讲之后我也不讲，因为没有意义。我们直接面对的是读者，评定我们的存在价值的不是评论家、不是编辑，所以我们信奉的是，说的再多，不如做的更好。
但那次我讲了，不是为了我自己，而是为了台下那些听众，因为那是一个文学网站邀请他来的，台下的都是年青的网络作家。我看得到他们的神情，他们没有发言权，心里再不认同也只能听着。我在主席台上，我不能不讲话。
我问他，你看过几部网络文学可以得出这样的结论？网络文学有没有垃圾？有，那些垃圾，我们一样认为它是垃圾，你不要专门挑垃圾来说事儿。
传统文学中有没有垃圾？尽管传统文学要发表需要层层把关，出版形式不如网络自由，出版量也不如网络之大，次品率因之低些，可里边有没有糟粕？
我讲了网文的发展，我讲了读者在成熟，从小白读者一步步发展成需要有深度的作品，反过来激励网文作者也在提高成熟的过程。最后我说，你不妨现场说出几部网络小说来，咱们当场辩论一下。
王顾左右而言它，这位一本都没说出来，他根本就没看过。
吃饭的时候，另一位传统界的来宾在酒席上高谈阔论，高深莫测的术语张口就来，深刻的思想与人性发掘的淋漓尽致。这个斯基那个诺夫，其中还有几次提到白烨老师。
我问：“我有十多个年头没怎么看传统文学了，请问白烨老师有什么作品吗，告诉我一个书名，我回头拜读一下。”
他眨眨眼睛，说：“白烨啊？他是写小说的。”
我说：“我是说小说的名字。”
他眨眼、眨眼、继续眨眼。
我不想让人下不来台，赶紧岔开话题。
在这次准备这个稿子的时候，我特意上网搜了一个白烨老师的资料，结果惭愧地发现，人家其实是评论家。
当然，这是一个极端的例子，并不是每个人都是连他赞美的书都没看过就来信口雌黄的，可他真的了解他批评的作品吗？这里边没有立场问题、屁股问题、利益问题、圈子问题，态度很端正？
我现在四十出头，从小一直是看传统文学的，直到05年我还对网络小说嗤之以鼻，然后从不了解也不想了解，到接触、喜欢，并最终参与，两种文学我都看过，都了解，我认为各有优点。
我认为传统文学有很多优点值得我们学习和借鉴、继承，如果网络文学再多吸纳些传统文学的东西，它的质量将更上层楼。
可这是不是意味着传统文学没有缺点？或者说不适应时代的一些特点？我同相熟的几位同学交流时，提到过一点，比如情节的平缓，文风的平缓，明明写三千字就可以把画面感给读者，把高潮给读者，为什么要拖成几万字的问题？
他们说：“对的！那就是我们的风格，我们要的就是那个味道！”
“我想问，这种风格是不是读者想要的风格？这种风格或许曾经有过它独特的魅力，可它是不是永远不需要进步？京剧咿咿呀呀半个小时也唱不完一个情节，曾经风靡九洲、无数人陶醉于它的唱腔。今时今日，你听过几场京剧，你买过几回票去捧场？
它现在成了国粹，被供起来了，因为它有它的独特艺术价值。可是诗歌、散文、小说作家们，如果你的东西被读者所冷遇，它可能有这个待遇吗？新形式的诗歌、散文、小说将取而代之。你有成为国粹的资格吗？
原味的、正宗的就一定是好的？那么自认为是传统的诗歌、散文、小说形式，是自古一直就这样的吗？它才形成多少年？你们还不是抛弃了旧的诗歌、散文、小说形式？
几千年来，有哪种文学形式没有变化过？为什么你就得一招鲜，吃遍天？当你永远是这一招，而且它也不鲜了的时候，你还能吃遍天？
当读者说不喜欢一种东西的时候，是创作者应该改变，还是让读者迁就你的品味？
再一个，你对新兴文体作出评价的时候，你有多大的权威性？你说它是废品它就是废品了？如果别人说你写的才是废品，那么由谁来做裁判？是几个专家学者还是广大读者？
网络文学从98年左右诞生，02年左右成长，06.07年成形，一直是不被关注的，不大有人理会，从09年开始，它不得不被注意了，开始有人把它贬的一文不值了。
为什么会这样？为什么之前没有人提？因为在此之前还没动了他的蛋糕。
我见过某地作协的两位领导，两人看法截然不同，一个坚持认为传统无需改变，网文全是垃圾，读者抛弃我，我就做屈原。
另一个沏上茶，关上房门，唉声叹气地对我说：“愁人呐，我们的一些作家，自恋呐，不肯进步，一写就是农村，一写就是三十年前的农村，再不然就是城乡结合部，内容文风不肯改变，写出东西来自己陶醉的一塌糊涂，可读者根本不买账。”
好的很，这个阵营已经出现不同的声音了，这是事实。但是这个过程，很艰难。07年青创会的时候大会就提议要发展网络会员，09年首批网络作家寥寥数人入会。
09年提出成立网络作协，一片人认为不可能。今年它成立了。由传统评论家参与的网文研讨会、网络诗歌、散文，小说等大赛开始频频举行。12年开始，网络文学的处境开始好转，现在比12年还要强上许多。再过几年又会如何？
一直以来，面对攻击，我们几乎没有发出过任何声音,从未挑衅，只是在默默地创作，你看到有哪个网文作者撰文长篇大论地反驳过？
如果不是今天要研讨，而且我不喜欢说些言不由衷的话，我还是不会说，哪怕你当着我的面把它贬的一文不值，为什么？因为，辩论对我们而言没有意义。
在传统领域，或许你占据了评论阵地，很大程度上就可以把对方打翻在地了，但是在我们这里，它的作用几等于无，就像当年老师收缴琼瑶和金庸，说那是闲书，但是阻碍不了我们阅读。
对我们来说，喜不喜欢，读者说了算。喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，他不会在乎你的评价。
因为我们的一切取决于读者，所以也不存在什么评奖过程中的“水很深”，我们越过了所有这些中间环节，直接面对读者，一切取决于读者。
可我觉得，这种形式并不是创新啊，它只是反朴归真。以前的小说不就是这样子的吗？国外很多国家的创作也是这样的啊。
四大名著、三言两拍、聊斋志异、或者国外名著的地位形成，都是因为读者喜欢，而不是读者群体大小无所谓，全靠中间环节来推动，并最终把它推上神坛。
名著的地位是后来确立的，在此之前如果它没有雄厚的群众基础，能推得上去？
这些名著拥有了庞大的读者基数后，反过来才有人去研究，评价，并推波助澜。如果读者们一开始就不买账，中间环节再如何努力吆喝也没有用。所以我们不会反驳或辩论，你说你的话，我走我的路。
我这么说，不是在鼓吹网络文学，我觉得传统文学自有其优点，网络文学应该继承和学习，可这并不表示传统文学完美无暇到了毫无缺点的地步，而且它可以永远适应时代，不需要改进。
传统文学的历史有多久？再远些不说了，明清时代、民国时代、现代当代，都是截然不同的，它才传统了多少年？就敢自以为“天不生仲尼，万古如长夜了？”
正如唐诗翻新于诗经，汉赋翻新于楚辞，这世上可曾有过永远一成不变的东西？如果说传统的就是永远不需要变的，就是完美无暇的，那么我们现在应该还在写诗经和楚辞。
有些东西要变，载体和形式、文风和内容要变。但有些东西却又永远不能变，这个东西就是文学的本质。这个东西，自文学产生就一直没有变过。它是感染力，是能引起读者的共鸣，是美。
三国、水浒、西游记，就是当时的市井文学，就是当时的通俗文学，是人民大众所喜欢的，大学士们的这个集、那个注，除了在图书馆里束之高阁，你还在哪里看得到，它的生命力在哪里？
当然，这里说的是小说，如果是学术文章，那种价值不是以读者多寡来决定的，另当别论。小说就是小说，它是给人欣赏给人看的。
一些传统文学创作者，恰恰是坚持了旧的形式，却抛弃了文学的本质，这个本质，从文学以政治挂帅开始就被一些人抛弃了，到现在都没捡回来。
时至今日，春秋时期的“蒹葭（家）苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。”
两千多年前的“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣耀秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪。”
一千多年前的“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。” “此情可待成追忆，只是当时已惘然”。“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”.
几百年前的“人生若只如见，何事秋风悲画扇”
十几年前的“我有一所房子，面朝大海，春暖花开。”
年代不同、文风不同、体裁不同，共同的是美，让我们一直传颂至今。
“那一天，我闭目在经殿的香雾中，
2014年04月02日 17:18:22 好人月关
我对文学困境与突围的看法----月关
在传统文学班蹲班学习，前两天老师出了个题目，关于文学的困境与突围。在小组讨论时，听到有些同学的发言很是感慨悲壮，似乎在这物欲横流的时代，怀抱崇高理想的人被这世风日下人心不古的时代抛弃了，知音少，弦断没人听了。远大的文学抱负，深邃的文学眼光，得不到世人的理解与欣赏了。
一时按捺不住，说了几句我的看法。于是被赶鸭子上架，让我参与全班研讨，于是被轮了……，悲惨呐，不过早在意料之中。我既然要说，就不能敷衍了事，也不想故弄高深，讲些玄之又玄漫无边际的东西，仅就我的认知，说说我的看法而已。
先秦有诗经，汉代有赋，唐有诗，宋有词，元有曲，明清有小说，明清小说、民国小说、现代小说，当代小说之间各有不同。
以上说明，文学是在不断发展变化的，其次在不同的阶段，引领风骚的主要文体也不同。而主要文体自身也是在不断变化的。它的发展，受到各种社会因素的影响，其中有没有生产力提高的影响？
最初，人们在鼎上铸字、在龟甲上刻字，其艰难可想而知，那就务求简单，一个字要具备很多意思，而且只写一些当时人认为的最重要的大事，比如祭祀、占卜，军国大事。
这时还谈不到文学，文学那时只是口口相传的歌谣和故事，它那时的载体主要是人们的记忆和交流的语言。
到后来出现了竹简，诗歌和文章开始出现，比起铸在鼎上刻在龟甲上的东西的晦涩，它开始通俗易懂了，诗三百里有些古代字词我们不查字典难得明白它的意思，那大多是因为当时和现代对一些事物的称呼不同，其基本内容我们能看明白，而且分的出好坏。
等到纸张出现，印刷术出现，较之竹简时代又有不同。文章的篇幅在扩大，文学的种类在增加。
汉代出现了赋，唐代流行的是诗，此外小说的萌芽唐传奇开始出现。宋朝的主流是词，这时有了话本儿。元朝是元曲，戏剧开始流行。到了明朝时期，真正的小说出现了。
其中以历代传说、民间故事、戏曲等方式不断丰富的西游记的故事、梁山好汉的故事、三国的故事，被三位作者综合先人的创作，进行再度加工，出现了三国演义，西游记和水浒传。
这些种文体，每种风骚了几百年，民国之后，出现了白话文。白话文取代文言文的原因很复杂，可是其中有没有印刷成书的技术提高、成本降低的缘故？如果在这方面有困难，简练的文言文能被白话文取代吗？
白话文运动初起时，阻力重重，胡适认为大概需要十年讨论，到达成功则需要20年，陈独秀更悲观，认为在他有生之年都看不到白话文普及了。实际上，仅仅四年，白话文运动就成功了。
又是一百多年过去了，世界科技比之进步节奏缓慢的古代快了无数倍，现在出现了电子网络这种更先进的载体和平台。于是乎，几百万、上千万字的小说也出现了。
其中一本书要印刷出来，能装一格书架，不知道要耗费多少树木来制成纸张，纸张成本、印刷成本、环境成本都极高，可是在电脑上，它只占几M空间，还不及我们拍摄的一张照片大。
因为参与创作的方便，发行成本的低廉，发布方式的快捷，更多文学爱好者积极参与其中，读者也便利地进行接触。庞大的创作基数使得泥沙俱下，乍一看次品废品多了，可是正由于它的基数太过废大，比传统发行方式一年里可发布的小说多几百上千倍，精品也多了。
《悟空传》《亵渎》《第一次亲密接触》《裸婚时代》《山楂树之恋》，《杜拉拉升职记》《蜗居》等等作品广为人知，互联网入侵的不仅仅是金融，也不仅是电影电视市场。
从龟壳铜鼎到竹简，从竹简到纸张，从纸张到网络。白话文运动遭受的来自传统的阻力我知道，至于此前载体的变化、文体的变化是否有如许之多的争议,我也就不清楚了，我不知道当纸张出现的时候，拿着刀子在竹简上刻字的人，会不会一边刻字一边嘲笑在纸上写字的人，说你们永远出不了精品。
但我知道网络文学是有的。
前年参加南方一个研讨会，会上一位地方作协主席一口断言网络创作永远出不了精品，事前大会安排我发言，我拒绝了的，我说我在这里陪坐就好，不发言。听了他的话，我告诉主持人，请下一个安排我。
那是我唯一一次面对来自传统的批评和质疑提出反驳，之前我不讲之后我也不讲，因为没有意义。我们直接面对的是读者，评定我们的存在价值的不是评论家、不是编辑，所以我们信奉的是，说的再多，不如做的更好。
但那次我讲了，不是为了我自己，而是为了台下那些听众，因为那是一个文学网站邀请他来的，台下的都是年青的网络作家。我看得到他们的神情，他们没有发言权，心里再不认同也只能听着。我在主席台上，我不能不讲话。
我问他，你看过几部网络文学可以得出这样的结论？网络文学有没有垃圾？有，那些垃圾，我们一样认为它是垃圾，你不要专门挑垃圾来说事儿。
传统文学中有没有垃圾？尽管传统文学要发表需要层层把关，出版形式不如网络自由，出版量也不如网络之大，次品率因之低些，可里边有没有糟粕？
我讲了网文的发展，我讲了读者在成熟，从小白读者一步步发展成需要有深度的作品，反过来激励网文作者也在提高成熟的过程。最后我说，你不妨现场说出几部网络小说来，咱们当场辩论一下。
王顾左右而言它，这位一本都没说出来，他根本就没看过。
吃饭的时候，另一位传统界的来宾在酒席上高谈阔论，高深莫测的术语张口就来，深刻的思想与人性发掘的淋漓尽致。这个斯基那个诺夫，其中还有几次提到白烨老师。
我问：“我有十多个年头没怎么看传统文学了，请问白烨老师有什么作品吗，告诉我一个书名，我回头拜读一下。”
他眨眨眼睛，说：“白烨啊？他是写小说的。”
我说：“我是说小说的名字。”
他眨眼、眨眼、继续眨眼。
我不想让人下不来台，赶紧岔开话题。
在这次准备这个稿子的时候，我特意上网搜了一个白烨老师的资料，结果惭愧地发现，人家其实是评论家。
当然，这是一个极端的例子，并不是每个人都是连他赞美的书都没看过就来信口雌黄的，可他真的了解他批评的作品吗？这里边没有立场问题、屁股问题、利益问题、圈子问题，态度很端正？
我现在四十出头，从小一直是看传统文学的，直到05年我还对网络小说嗤之以鼻，然后从不了解也不想了解，到接触、喜欢，并最终参与，两种文学我都看过，都了解，我认为各有优点。
我认为传统文学有很多优点值得我们学习和借鉴、继承，如果网络文学再多吸纳些传统文学的东西，它的质量将更上层楼。
可这是不是意味着传统文学没有缺点？或者说不适应时代的一些特点？我同相熟的几位同学交流时，提到过一点，比如情节的平缓，文风的平缓，明明写三千字就可以把画面感给读者，把高潮给读者，为什么要拖成几万字的问题？
他们说：“对的！那就是我们的风格，我们要的就是那个味道！”
“我想问，这种风格是不是读者想要的风格？这种风格或许曾经有过它独特的魅力，可它是不是永远不需要进步？京剧咿咿呀呀半个小时也唱不完一个情节，曾经风靡九洲、无数人陶醉于它的唱腔。今时今日，你听过几场京剧，你买过几回票去捧场？
它现在成了国粹，被供起来了，因为它有它的独特艺术价值。可是诗歌、散文、小说作家们，如果你的东西被读者所冷遇，它可能有这个待遇吗？新形式的诗歌、散文、小说将取而代之。你有成为国粹的资格吗？
原味的、正宗的就一定是好的？那么自认为是传统的诗歌、散文、小说形式，是自古一直就这样的吗？它才形成多少年？你们还不是抛弃了旧的诗歌、散文、小说形式？
几千年来，有哪种文学形式没有变化过？为什么你就得一招鲜，吃遍天？当你永远是这一招，而且它也不鲜了的时候，你还能吃遍天？
当读者说不喜欢一种东西的时候，是创作者应该改变，还是让读者迁就你的品味？
再一个，你对新兴文体作出评价的时候，你有多大的权威性？你说它是废品它就是废品了？如果别人说你写的才是废品，那么由谁来做裁判？是几个专家学者还是广大读者？
网络文学从98年左右诞生，02年左右成长，06.07年成形，一直是不被关注的，不大有人理会，从09年开始，它不得不被注意了，开始有人把它贬的一文不值了。
为什么会这样？为什么之前没有人提？因为在此之前还没动了他的蛋糕。
我见过某地作协的两位领导，两人看法截然不同，一个坚持认为传统无需改变，网文全是垃圾，读者抛弃我，我就做屈原。
另一个沏上茶，关上房门，唉声叹气地对我说：“愁人呐，我们的一些作家，自恋呐，不肯进步，一写就是农村，一写就是三十年前的农村，再不然就是城乡结合部，内容文风不肯改变，写出东西来自己陶醉的一塌糊涂，可读者根本不买账。”
好的很，这个阵营已经出现不同的声音了，这是事实。但是这个过程，很艰难。07年青创会的时候大会就提议要发展网络会员，09年首批网络作家寥寥数人入会。
09年提出成立网络作协，一片人认为不可能。今年它成立了。由传统评论家参与的网文研讨会、网络诗歌、散文，小说等大赛开始频频举行。12年开始，网络文学的处境开始好转，现在比12年还要强上许多。再过几年又会如何？
一直以来，面对攻击，我们几乎没有发出过任何声音,从未挑衅，只是在默默地创作，你看到有哪个网文作者撰文长篇大论地反驳过？
如果不是今天要研讨，而且我不喜欢说些言不由衷的话，我还是不会说，哪怕你当着我的面把它贬的一文不值，为什么？因为，辩论对我们而言没有意义。
在传统领域，或许你占据了评论阵地，很大程度上就可以把对方打翻在地了，但是在我们这里，它的作用几等于无，就像当年老师收缴琼瑶和金庸，说那是闲书，但是阻碍不了我们阅读。
对我们来说，喜不喜欢，读者说了算。喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，他不会在乎你的评价。
因为我们的一切取决于读者，所以也不存在什么评奖过程中的“水很深”，我们越过了所有这些中间环节，直接面对读者，一切取决于读者。
可我觉得，这种形式并不是创新啊，它只是反朴归真。以前的小说不就是这样子的吗？国外很多国家的创作也是这样的啊。
四大名著、三言两拍、聊斋志异、或者国外名著的地位形成，都是因为读者喜欢，而不是读者群体大小无所谓，全靠中间环节来推动，并最终把它推上神坛。
名著的地位是后来确立的，在此之前如果它没有雄厚的群众基础，能推得上去？
这些名著拥有了庞大的读者基数后，反过来才有人去研究，评价，并推波助澜。如果读者们一开始就不买账，中间环节再如何努力吆喝也没有用。所以我们不会反驳或辩论，你说你的话，我走我的路。
我这么说，不是在鼓吹网络文学，我觉得传统文学自有其优点，网络文学应该继承和学习，可这并不表示传统文学完美无暇到了毫无缺点的地步，而且它可以永远适应时代，不需要改进。
传统文学的历史有多久？再远些不说了，明清时代、民国时代、现代当代，都是截然不同的，它才传统了多少年？就敢自以为“天不生仲尼，万古如长夜了？”
正如唐诗翻新于诗经，汉赋翻新于楚辞，这世上可曾有过永远一成不变的东西？如果说传统的就是永远不需要变的，就是完美无暇的，那么我们现在应该还在写诗经和楚辞。
有些东西要变，载体和形式、文风和内容要变。但有些东西却又永远不能变，这个东西就是文学的本质。这个东西，自文学产生就一直没有变过。它是感染力，是能引起读者的共鸣，是美。
三国、水浒、西游记，就是当时的市井文学，就是当时的通俗文学，是人民大众所喜欢的，大学士们的这个集、那个注，除了在图书馆里束之高阁，你还在哪里看得到，它的生命力在哪里？
当然，这里说的是小说，如果是学术文章，那种价值不是以读者多寡来决定的，另当别论。小说就是小说，它是给人欣赏给人看的。
一些传统文学创作者，恰恰是坚持了旧的形式，却抛弃了文学的本质，这个本质，从文学以政治挂帅开始就被一些人抛弃了，到现在都没捡回来。
时至今日，春秋时期的“蒹葭（家）苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。”
两千多年前的“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣耀秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘摇兮若流风之回雪。”
一千多年前的“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。” “此情可待成追忆，只是当时已惘然”。“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”.
几百年前的“人生若只如见，何事秋风悲画扇”
十几年前的“我有一所房子，面朝大海，春暖花开。”
年代不同、文风不同、体裁不同，共同的是美，让我们一直传颂至今。
“那一天，我闭目在经殿的香雾中，
