翻译：未知的深蓝色
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晚上好，我是冈田斗司夫。
冈田斗司夫研讨会九月号，今天我想讲的是大家都在讨论的大新闻：“宫崎骏引退问题”。在讲的过程中我会看看大家的评论，不过我也不知道这次会讲得怎么样。总之有空的话就看看，没空的话就不看了。
我们看到已经有人在评论中写到了“引退欺诈”。
还有人说：“不再做长篇电影这种说法其实微妙地表现出了复出的可能性，哥笑了。”
那么。
宫崎骏为什么要引退呢？我不知道。
宫崎骏虽然说“我不干了！”但是，这并不是昨天或是今天才发生的事。喜欢吉卜力动画的人，或是宫崎动画的粉丝们都很清楚这点。
宫崎导演从十年前、十五年前开始，每次制作一部电影的时候都说“这是最后一次！这是最后一次！”这已经是事实了吧。
所以说这次的情况已经和之前有所不同了。
“从《幽灵公主》的时候就开始说了。”（评论）
没错。刚才就有人讲到了“引退欺诈”。
接下来我会谈到这些东西。
其实每次谈论话题时，我所掌握的材料和知识量和大家是差不多的。
不管谈论《风起了》的时候，还是谈论《EVA》的时候，无论谈论什么东西，大家和我之间并没有什么知识上的差距。
我只是想告诉大家：“我觉得这件事还可以这么看。”
大家要是在听的过程中觉得我某句话讲得不错，或是同意我的某个观点的话，不妨都发到推特上来。
为什么希望大家来都来发推特呢？
因为我现在同时也在看推特，我讲的话会怎样被大家传播出去、结果有哪些人会来看这个节目，我都很期待。
这是不是被称作“隐形营销”？
当然我并没有强迫大家来看，只是说如果我在节目中讲了什么有趣的话，然后这些话能不断地往外传播出去就行了。

首先，当我听说宫崎骏要引退的时候，我的第一个反应就是：”唉，看来已经没有办法能阻止他了。”
也就是说，之前宫崎导演说了那么多次要引退的时候，制作人铃木敏夫就正好利用它来做推销：“这也许是宫崎骏最后的作品！最后的作品！”
所以以前的话，即使宫崎骏说不干了，也基本上有没有媒体会去报导他的问题发言，这次的情况本来也应该是这样……宫崎导演的问题发言，其实还挺多的。
本来，让大家都知道宫崎骏要引退的话其实也没什么关系，但是铃木敏夫果然还是会阻止他的。
“不行，这对现在的吉卜力来说没有好处。”铃木敏夫就是这么说的。
但是，每当电影即将上映的时候，不管是《哈尔的移动城堡》还是其他什么作品，上映之前谁都是很不安的。
所以，铃木制作人就说“这也许是宫崎骏最后的作品！”以此来动员观众。
这已经是众所周知的事了。
但是，我觉得每次铃木先生这么说的时候，他心里也许真的想过“这可能真的是最后一部作品了。”
所以说宫崎骏与铃木敏夫的关系，绝不是“心灵相通的制作人和导演”。
而是“战友”，又或是”工作伙伴”。
或者说是“因为我们现在的目标一致，所以才会合作”这样的关系。

这里我想提一下押井守的阴谋论。
押井守这位动画导演时不时地就会发表一些残酷的言论，比如“宫崎骏是被铃木敏夫操纵的人偶！”“他在制作吉卜力动画的时候是一个失去了心灵的机器人！”
总之，就我而言，我觉得押井导演还是不要再发表这种“败家犬的嗥叫”似的言论了（笑）。
不管押井导演怎么说，他要表达的，都是“宫崎导演受到了铃木制作人的控制”这个意思，但就我观察到的情况而言，事实并非如此。
以前，宫崎骏和铃木敏夫总是能在争吵的最后找到双方都能接受的观点，但是这次，终于不再是这样了。
宫崎骏无论如何都想引退，而铃木敏夫则无论如何都阻止不了他，这就是本次事件的情况。
所以，我今天的话题就是——
宫崎骏为什么要引退？
对宫崎骏来说，动画是什么？
事态在今后会如何发展？
以上三点。
那么，从哪里开始讲起呢？
其实我在说的同时都已经忘了要说什么了。上面三点是我刚才边讲边想出来的东西（笑）。
1、 为什么会要引退？
2、 对宫崎骏来说动画是什么？
3、 今后会如何？
（在手边的笔记本里做笔记，暂时沉默）
不好意思（笑）。
我不知道大家平时是怎么思考问题的，我的话，其实是……有人在评论里写到了“法国人的三点”。
法国人的逻辑思考法，就是在一开始的时候就说“理由有三个！”，然后在说明第一个理由的同时考虑剩下的两个的理由。
我的思考方式也是这样的。
我平常就通过这种思考方式来锻炼我的“战斗思考力”。

那么，就从第一点“为什么”开始讲吧。
单纯的“肉体上的疲劳”可以说是原因之一吧。
72岁的现役导演在世界上还是有的，只不过不是很多。
但是，过了70岁还能在每次公开新作品的时候刷新纪录的、走在世界最前列的电影作家，在历史上一个人都没有！
就这个意义来说，宫崎导演真的是勉强地不能再勉强了。
所以，虽然宫崎导演不是圆谷幸吉，但是如果我们阻止他引退的话，就会有一位老爷爷的寿命被缩减得更短。
最新作中还有“死后的世界”之类的描述……即便如此啊。
“库布里克或黑泽级别的老头子”有人在评论里这么写了。
不管是斯坦利·库布里克还是黑泽明，他们的最新作并不一定就是他们最杰出的作品吧？
没人会说《大开眼界》是库布里克的最高杰作。也没人会说《一代鲜师》是黑泽明的最高杰作。
过了七十岁还拍电影的人当然是有的，但是现在宫崎骏的位置实在是太特殊了。
所以说，制作动画这件事本身对宫崎骏来说已经是非常辛苦的了。
手冢治虫死得很壮烈吧？到了最后的最后，在医院里还握着笔作画。
好像是在过了五十岁的时候吧？他的牙就全掉了，然后就装了假牙。因为他是咬紧着牙关作画的。
最后手冢治虫就像战死一般地死掉了，而宫崎骏也离那个“界限”越来越近了。
宫崎骏每制作一部作品的时候就会休假一段时间，每次休假的时间都比前一次长。
比如说这次的《风起了》，有人问他“这是自前作《金鱼公主》五年以来的首部作品吧？”宫崎骏就说了：“不是！我们花了五年时间制作了这部作品！”
呵呵，这是忽悠人的。
《风气了》的制作只花了两年时间，剩下的三年可以说是“放电期”，宫崎骏一边说着“做不动了、做不动了！”“动画什么的我再也不想做了！”一边却在制作吉卜力美术馆的短篇动画。

以前的话，《风之谷》结束之后就马上制作《天空之城》，天空之城结束之后就开始企划制作下一部作品~宫崎骏想做的东西简直是做也做不完。
以前的宫崎骏会说：“在做完这个之前我绝不能死！一定要把它完成！”但是现在，他想做的东西却慢慢地变少了。
这就是“身体累了”之后的理由：“想做的事已经都做了”。
但是，真正让我感到宫崎骏完成了自己的心愿的，就只有《天空之城》。还有《龙猫》也可以算吧。
至于从《魔女宅急便》开始的之后的作品，与其说它们是宫崎骏的作品，我反而更加觉得它们是为了把宫崎骏打造成国民作家、国际作家的铃木敏夫制作人的作品。
所以说宫崎骏想做的事在很久以前就已经做完了。
但是即便如此，为了吉卜力工作室，为了陪自己一路走过来的制作组，也许还要再加上一点“我想让你们看看我还能做下去！“这种作家的自负，宫崎骏还是坚持做到了现在。
但是由他如此制作出来的动画，我想也差不多该到达极限了。
至于最能体现出“他想做的事都已经做完了”的动画，当然就是《风起了》。
《风起了》真的是……这个之后我也会说的，它不是给小孩子看的作品。
“为什么之前的作品都是儿童向的？”
“在制作了非儿童向的作品之后，宫崎骏看到了怎样的光景？”
宫崎骏的想法就是：“我一直在反复做同一件事。”
今后制作作品的时候，是再做一部“给孩子们看的动画”，还是再做一部《风起了》？除此以外已经没有其他可能性了。
也就是说原宫崎骏无法再找到新的可能性，这就是他看到的光景。

另外，第三个理由。为什么宫崎导演说要引退？
“虽说是吉卜力，但还不是只有我一个！”我觉得这绝对是理由之一。
这是作家的自负。
说到吉卜力工作室的作品，广受欢迎的就只有宫崎骏的作品。
“这么说一点也不过分。”我总是要加上这句辩解的话的。
的确，虽然吉卜力还有《猫的报恩》、《侧耳倾听》等作品，但是它们作为一部作品的完成度和水准与宫崎骏的作品相比还相差太远。
那么“把《侧耳倾听》之类的作品按一般的上映方式上映的话能获得成功吗？”因为它是”宫崎骏的吉卜力”的作品，所以它总是能获得成功的。
即便是《来自虞美人之坡》，也算是博得了不少人气的。
所以虽然是吉卜力工作室，虽然有其他导演，但是只要没了宫崎导演的话，一切就都没了。这就是吉卜力的现状。
但是宫崎骏自己说不出口。
“吉卜力也是在不断培养新人的！”“自己的儿子宫崎吾朗制作动画的话，票房成绩也能进入前列！”这些话是不是在忽悠人，他本人是最清楚不过的。
所以说这些作品到底如何。
所以怎么说呢。
“虽说是吉卜力，但还不是只有我一个！”他内心感到的荒缪和空虚也终于达到了顶点。
以上的“身体疲劳”、“想做的事都已经做完了”、“虽说是吉卜力，但还不是只有我一个”这三点，从一个第三者的视角来看的话，真的会让人觉得“于是宫崎骏就对制作动画感到厌烦了吧？”
至于“是否还有别的真相？”我倒是没怎么考虑过。
因为我觉得“从这个材料来看的话一个人变成这样是理所当然的”。
当然，之后他本人可能会在《rockin’on》的渋谷阳一的采访中透露一些真心话（笑）。
但是，那只是被渋谷阳一的花言巧语所套出来的话。作家说的“事情其实是这样的”之类的话我从来都是不信的。
因为我有从现状来分析事实的怪癖。
于是我就想了：为什么他会说出自己想引退？

第四个理由，我想就是“已经没人能够阻止他了”这一点。
以前铃木敏夫真的是想尽了各种方法阻止宫崎骏引退。
比如“你现在不干的话吉卜力怎么办？”或是“考虑到动画的未来，你现在能不干吗？”
又或是“你还有很多事能做吧？这些事你不都还没完成吗？”甚至是“我不允许你不干！”
而现在，这些各种各样的理由都已经没有用了。
“是为了《风起了》的票房？”（评论）
是吗？
如果宫崎骏是个为了提高票房成绩就能说要引退的天真老头子的话，铃木敏夫也就不用每次都这么辛苦了。
押井守说“铃木敏夫就像控制一个机器人一样控制着宫崎骏！”
如此难以控制的人是不能被称作“机器人”的。顶多是“不听主人话的狗”（笑）。
这是一条完全不按主人的命令行动，就是所谓的权势症候群，觉得自己才是老大的狗！
所以，我觉得宫崎骏不是为了提高票房就能说出要引退的人。
可能有人会在某些地方说“事实就是这样的”，但我完全不相信这玩意儿。
从宫崎骏至今为止的发言来看，从他发言的一贯性、他作品里面所表现出的人性来看，我都不觉得宫崎骏会是这样一个天真的老头子。
回到话题，“为何要引退”的第四个理由就是“没人能够阻止他引退了”。
首先，宫崎骏打破了自己的禁忌，制作出了一部表现了自己所有人性的“不是给小孩子看的动画”。
其结果就是，铃木敏夫以前一直说的“这样的话吉卜力就完了！”“这样的话日本动画就完了！”“你不是还有很多东西想要做吗？”这些反对宫崎骏的借口对现在的宫崎骏来说已经没有任何说服力了。
所以宫崎骏只是单纯地想要引退。
对于本能寺之变，大家经常会问一个问题：“为什么明智光秀要向织田信长造反呢？”
分析一下状况的话就能明白。
织田信长一生一共遭到了二十六次谋反，这个次数真的是相当多吧。也就是说从寿命来看的话，平均每两年他就会受到一次谋反。
所以说“织田信长一辈子都遭人叛变，而那些叛变者中的明智光秀恰好下对了圈套，打败了织田信长”。这么想是对的吧。
其实不对，因为只要想“为什么是明智光秀”的话，你就会渐渐地挖掘出“阴谋论”的关键之处。
同样的，对于宫崎骏的引退问题，我们不应该考虑“为什么偏偏在这个时候？”而是应该想到“终于没人能阻止他了”，我觉得这才比较接近正解。
・・・・・・・・・・・・・・・

那么接下来的一个问题，就是“对于宫崎骏来说，动画是什么？”
这是对于这次引退的“考察”。
我觉得他应该真的不会再做长篇动画了。
之所以要加上“长篇”这个借口，当然是因为他还要做吉卜力美术馆的短片动画。
因为那真的很有趣，作画的话他一个人就能完成，所以今后还能不断地做下去。他应该就是这么想的。
也就是说，他和“讨厌创作这件事本身”，这种龙珠快完结的时候的鸟山明的状态不一样。
在龙珠的完全豪华版出版的时候，鸟山明先生就写到“对亏了苹果电脑能画画，我没有对画画感到厌恶就完结了龙珠。”
当时他并不是“讨厌漫画、讨厌龙珠”，而是已经难以忍受到了“一画画就想吐”的程度。
这就是当时不被允许完结龙珠的鸟山明的心境。
但是，自从他学会用电脑画画这种“游戏”之后，似乎就开始做起了康复训练。
结果他又大获成功！虽然这不是什么可喜可贺的事情，但至少他在最后还保持住了自己作为“漫画家·鸟山明”的人格。
所以说宫崎骏还没有被逼到这种程度。
他是在说了不干之后才不干的吧。
而且，不再做长篇动画，和讨厌制作动画本身、讨厌创作本身，这种和鸟山明一样的悲惨状况是不一样的。
那么这意味着什么呢？
就像我刚才说的一样，对宫崎骏来说，动画是“小孩子看的东西”。
对于这种“小孩子看的东西”，我们都轻率地思考过度了。我们都太小看这种东西了。
这是怎么一回事呢？就是说对宫崎骏而言，“这次的《风起了》不再是给小孩子看的东西了”就等于”之前的作品，不管是《幽灵公主》还是《哈尔的移动城堡》，都是给小孩子看的东西”。挺意外的吧。
也就是说，对于情侣等一般的观众而言，看宫崎骏的电影其实不是一件很愉快的事。
本来，宫崎骏作为一名面向儿童的动画作家，他是用“对小孩子来说可能稍微有点难懂，但是还是能够看懂”的这种观念来创作故事的。
没错。不管是《幽灵公主》，还是《哈尔的移动城堡》，还是《千与千寻》都是如此，这些作品里面都承载了宫崎骏“想要对孩子们说的话”。
但是我们这些观众呢，却在不知不觉间把宫崎骏的动画当作“小孩子也能欣赏的成人向动画”来看了。
这里就体现出了观众和创作者之间的巨大的差距。

那么，当这一次宫崎骏用《风起了》摆脱了“儿童向”这个限制后又是什么结果呢？
那就是像大家现在都知道的那样——“毁誉参半”。
本来，当宫崎骏作为一个作家想要表达什么东西的时候……儿童向作品的话，大家是能体会到导演的意图的，可当他制作了成人向作品，一般人却又无法理解其含义。
宫崎骏的表现手法已经达到了制作出这种动画的程度了。
比如说《风起了》让我感到宫崎骏的厉害之处的地方。（译注：以下内容涉及剧透）
主人公堀越二郎有一位名叫黑川的上司，这位上司是设计部长，电影中有一个主人公和这位部长的夫人对话的场景。
当时主人公接到了一封电报，说他的女朋友吐了血，于是他很着急想要立马回东京，然后他就问黑川的夫人“现在回东京的最快的方法是什么？”
已经看过电影的朋友请回想起这个场景。
二郎是从正面看着夫人的。夫人身后的背景里面有个时钟。夫人听到了问题之后，就转身看了时钟再回答了二郎：“现在的话还能赶上十二点的巴士。”
夫人被问到那个问题的时候，她的视线并没有离开二郎。
二郎很着急地问了之后，夫人先回答了他：“知道了，请稍等一下。”然后转过身看时钟，接着又转过来回答二郎：“十二点的巴士估计还能赶上。”
她就这样非常迅速地告诉了二郎接下去该怎么办。
黑川夫人的性格绝不是端庄稳重，也不是悠闲散漫，她非常理解二郎迫切的状况。
但是，她受过的教育告诉她“如何作为一名女性”，她很清楚“一个受过良好教育的家庭主妇在这种情况下应该做出怎样的举动”。
所以，当她被男性面对面询问问题的时候，她无法把自己的视线从对方脸上移开。从她至今为止所具备的素养、教养来看的话。
也就是说，她之所以要说“不好意思”，就是因为她为了看时钟而不得不转身。
我们平常是不会有这样的举动的。
我们当然也知道在听别人讲话的时候低头看手表是不礼貌的行为，但是现在谁还会在这种时候说“不好意思我看一下手表”？除了那种六十五岁以上的刚刚从工薪阶层退休的老好人。

这么想的话，我们就能发现为什么二郎只对美好的事物有兴趣。
歌德的《浮士德》中，主人公浮士德被恶魔梅菲斯托费勒斯诱惑的时候，他说：“时间啊，停止吧！你真是太美了！”就在这一瞬间，恶魔告诉他：“你将失去灵魂并坠入地狱。”
然后浮士德回答他：“你可别这么说啊！”接着，恶魔就让他看见了他一生中遇到的所有美好的事物，但结果这些美好的东西却与地狱连接在了一起。
也就是说宫崎骏认为我们也是知道《浮士德》中的这个情节的。
宫崎骏觉得我们看过《浮士德》和《神曲》是理所应当的事，所以他在制作给大人看的动画的时候就会把这些故事组合在一起。
这是在CLOUDCITY*1中，由ヒツジさん这位网友提到之后我才发现的东西。
*1：CLOUDCITY，由冈田斗司夫主持的收费限定会员制SNS。
剧中不是有一个名叫卡斯特鲁普的间谍吗？那个在轻井泽的场景中登场的，一个不可思议的德国老头。
这个人在第一次和主人公对话的时候，二郎因为要和菜穂子的父亲讲话而把视线从他身上移开了，而当主人公回过头来的时候，卡斯特鲁普已经不见了。
这当然不是什么奇怪的场景。但是，上升的香烟烟雾却留在了画面中。
这个“只有上升的香烟烟雾残留了下来”是表现“恶魔”的基本手法。《浮士德》中也写到了“梅菲斯托所经之处只剩下了烟雾”。
也就是说，宫崎骏认为我们也是知道这个的。
最后的画面中只剩下了烟。
所以这个人绝不是一个好心的德国人，也不是一个会去安慰主人公的好老头。这家伙其实是恶魔“梅菲斯托费勒斯”。
而与之相对的，扮演了天使这个角色的就是把关于飞机的一切都教给主人公的卡普罗尼大叔。
“这些东西大家都看得懂吧？”
这就是宫崎骏在“给大人看的动画中”向我们提出的质问。
但我们能回答他的却只有：“啊？竟然是这么回事？”
我讲这些东西的意思是什么呢。
其实就是在回答上面提到的问题“对宫崎骏来说动画是什么”，答案就是“儿童向”等于“平民百姓向”。
剧中有一个情节是二郎想把羊羹蛋糕给一个小孩子，而这个孩子其实就是指我们“平民百姓”，就是指普通的日本观众。
所以说对于我们这些观众来说，宫崎骏给我们看的就是似乎是电影但又不是电影的“儿童向动画”——这块仅仅是由蛋糕和豆馅儿组成的羊羹蛋糕而已。
但是当他想把真正的东西给我们看的时候，看的人中却有一半……应该也没这么多吧。毕竟是受这么多人欢迎的作品，还有相当多的人深受感动，我想大家还是把它当作是一部“好的作品”的。
只不过它造成了不同于以往宫崎动画的毁誉参半的结果，这就是因为“一旦宫崎骏想真心做一部给大人看的动画的话，这部作品可能会晦涩到连押井守看了都要赤脚逃走！”

接下来，第三个问题。
前面我们已经讲了“为什么宫崎骏要引退？”和“对宫崎骏来说动画是什么？”这两个问题。
不好意思！
在讲第三个问题之前，我要先看一下评论。
刚才基本就没看过评论，真是抱歉。
“他还会复出的。”
不可能。
你看我现在穿的这件西服，七月份的时候我就穿过，但是现在两肩已经浮起来了，完全和二郎穿的大号西服一模一样！
之前在《报道Station》*2里出演的时候扣子都扣不上，但是现在不仅能扣上了，而且还能安心地坐下来！
“我可真的瘦下来了哦！”先把这句话说在前头。
然后，这个无关的话题就到讲到这里吧。
*2：报道Station是日本朝日电视台及其联播网于星期一到星期五晚间10时（日本时间）播出的综合性新闻节目。
“庵野监督以外还有谁吗？”（评论）
那个，你指的不是“后继者”吧？但要说谁能接宫崎骏的班的话，我觉得就只有约翰雷斯特或是庵野秀明了。
说不定宫崎吾朗也能算在里面。但是，理由肯定不是“因为他是宫崎骏的儿子”，因为这是最让宫崎骏讨厌的理由。
约翰雷斯特的话，我想他肯定不可能会退出皮克斯而加入吉卜力。
但是庵野秀明的话，因为DWANGO的川上会长通过成为khara的董事而创造了渠道，所以庵野君完全有可能在呆在khara的同时还制作吉卜力的动画。
与其这么说，我想他们就是为了这个目的才这么做的。

庵野秀明，大概，已经……大家怎么想？
在我看来，他已经不想再继续做EVA了。
特别是粉丝们期待的“更加有趣、更加难懂、影像表现更加独特的EVA”，从好的意义上来讲，他正在用一种“义务感”创作着这样的EVA。
这和数年前的宫崎动画的制作方法是一样的。
从由于自身的问题而不得不做的动画这个意义上来讲的话，庵野想做的事已经全在TV版和最初的剧场版里完成了。
那么他现在在做什么呢？他其实是在为摩砂雪等在他下面不断成长起来的人创造表现的机会。
然后，他就能把利益分配给当时在EVA的制作中劳心劳力并一直陪他做动画做到现在的伙伴们，最后就是为EVA树立一块“伟大作品”的招牌，把EVA变成自身的名片。
所以庵野秀明从很久以前就不断对宫崎骏说：“快让我做《风之谷2》吧！”
风之谷2是什么呢？
《风之谷》中，主人公娜乌西卡最后在王虫前面张开双手纵身跳了下去，最后竟然奇迹般地复活了！电影版就是在这里结束的。
而在原作中，娜乌西卡最后被一个名叫“土鬼”的，一个戒律森严的有点像伊斯兰部落的魔法种族给抓走了。然后她就被卷入了他们和科学王国多鲁美奇亚的激烈的战争中。
这就是一开始吉卜力为何会成立的原因。吉卜力，或者说铃木敏夫一生中最大的目的就是制作《风之谷2》。
《风之谷》剧场版的故事就讲到了那里，而在原作里的之后发生的情节中，宫崎骏不管是在思想上还是表现上都已经到达了登峰造极的地步。
然后铃木敏夫就想把它影像化。
可是宫崎骏却说：“不行，我绝对不做。”那么，我就想高畑勋总有一天会想做的吧，但是结果他却渐渐地走向了另一个世界。
就在这时，庵野秀明发话了：“让我来！”
一开始的时候他们可能怀疑过这货到底能不能办到？但是在看了他制作的东西之后，铃木敏夫应该很快就觉得“这货可以的！”
而宫崎骏则可能犹豫过是不是真的要让他来？结果他就把《风起了》的主人公的配音交给了庵野秀明。
这完全就像是歌舞伎继承艺名的发表会一样的动画。宫崎骏就好像在说：“我的后任就是他了！”（笑）
当然，我的意思是说大家可以这么想，怎么想都是大家的自由。
所以这回宫崎骏并没有反对。本来的话，铃木敏夫应该会在这个时候想：太好了！
庵野秀明会帮他做《风之谷2》。
高畑勋正在做《竹取物语》，他想尝试的最终的表现手法让人无法相信他的年龄比宫崎骏还要大。
宫崎吾朗也用第二部作品取得了不错的成绩。
吉卜力的后辈们开始不断成长起来了。
宫崎骏也终于不再做像《金鱼公主》那样的幻想题材，而是做像《风起了》那样的正经的动画。
这下子铃木敏夫就乐坏了：“接下来就是吉卜力的黄金时代！”
可没想到宫崎骏却偏偏在这个时候跟他说：“啊，庵野，可以让他做风之谷2。但是相反的，我不干了哦。”于是铃木敏夫整个人都崩溃了（笑）。
所以，宫崎骏的继承人，说真的，我觉得就是庵野秀明。
为了让他做《风之谷2》，吉卜力的制作方针可能都会发生改变。

说到《EVA》的续篇，庵野秀明应该是渐渐地在整理工作的过程中把这个将要完结的东西做完。
如果庵野君现在就在我旁边的话，我肯定会对他说：“你可以十年不管EVA，但是一定要把风之谷做出来！”
只要这样集中精力制作就行了，做完风之谷之后，如果不是在真正想要再做一次EVA的时候做续篇的话，就会做出像之前一样的“其实是不想做的，只有影像表现是非常厉害的动画”。
接下来，我要讲的是即将发生在未来的问题。
一个是“国民荣誉赏”。
现在日视应该正在用尽一切手段来让宫崎骏得到国民荣誉赏。说真的，肯定是这样。
日视这家电视台是因为长岛茂雄和巨人军而壮大的公司，它把长岛茂雄的引退宣扬为“世纪事件”，并把它打造成了国民性的仪式，进而控制了媒体。
所以，宫崎骏引退这个事件……就他们来说肯定也是想阻止的。
他们虽然想全力阻止，但却阻止不了，所以他们无论如何都想让他得到国民荣誉赏。或者，甚至还可能是像诺贝尔奖之类的东西。
当然，这已经不是我们该考虑的事了。只不过宫崎骏就是这样一位可能得到国民荣誉赏的作家，即便他得到了再远一点的诺贝尔奖，大家也不会感到奇怪。
但是，他本人却是非常讨厌得奖的。
因为他凭《幽灵公主》获得奥斯卡奖的时候（译注：原文即为もののけ姫，估计冈田口误），他虽然得了奖却没有去颁奖仪式。
这是怎么回事呢？我想告诉大家就领奖这件事，宫崎骏和铃木敏夫是如何争论的。
宫崎骏应该是这么说的：“我才不需要什么奖！”
然后铃木敏夫不淡定了：“求你了去领奖吧！”
那么结果怎样呢？宫崎骏说：“获奖可以，但我不会去领奖！”然后铃木敏夫就气炸了：“不要这么孩子气！”说完就坐上头等舱去了美国。
实际情况恐怕就是这样的。
所以国民荣誉赏的话应该也是同样的情况。
颁奖仪式上宫崎骏不会出席，然后天皇陛下就把奖章交给了铃木敏夫（笑）。
当然，这样的情况在现实中肯定是不会发生的。