他的低音很粗,嗓音粗旷沧桑,唱歌开头,用的似说似唱的表达方式,有个别词直接被吞没,有个别词又做特殊强调处理。一句歌词突然一个词往下坠,有种破裂的美感,有时候听起来又似乎走音了。非常“后现代”的唱法。这可以想想毕加索的画。音乐和画画有可比性。一个是耳朵的盛宴,一个是眼睛的盛宴。画画,模仿自然可以模仿到跟自然一样,但模仿只是一种技巧,不是艺。音乐也是同样的道理。
为什么破裂会有种美感?一、这样更一步凸显情感,想想我们自己感情到达顶点后,语言表现出来的空洞,或疯狂或冷静,或毫无逻辑性。一句话,语言破碎处,正是感情充盈时。
二、正统学唱歌出来的都需要学习基本的技巧,各种节奏音准,情感的把握等等。然而!然而!所有的技巧都有止境的,当技巧堪称完美后,观众很容易审美疲劳,听人唱歌和听机器唱歌没什么差别了。而破裂正是要去打破传统,重建歌的结构和生命力。这是一种矛盾,乎要破裂去解构,但又成了一种新的结构。所以要有永恒的生命力,就要不停地去破裂去解构。
帕而哈提特有粗线条嗓音,配上他坚定的双眸,唱到动情处失去控制的表情,尤其又加上他
沉默内敛不张扬的个性,只能说,简直了。他除了是个音乐家,也应该是一个表演艺术家。听他的歌,现场更好。
但帕式唱法一旦被人认识,开始总是美妙的、惊艳的,长期下来一样会审美疲劳。所以只有他不停地去超越自己去解构自己,才会有一个永恒存在的帕而哈提。
为什么破裂会有种美感?一、这样更一步凸显情感,想想我们自己感情到达顶点后,语言表现出来的空洞,或疯狂或冷静,或毫无逻辑性。一句话,语言破碎处,正是感情充盈时。
二、正统学唱歌出来的都需要学习基本的技巧,各种节奏音准,情感的把握等等。然而!然而!所有的技巧都有止境的,当技巧堪称完美后,观众很容易审美疲劳,听人唱歌和听机器唱歌没什么差别了。而破裂正是要去打破传统,重建歌的结构和生命力。这是一种矛盾,乎要破裂去解构,但又成了一种新的结构。所以要有永恒的生命力,就要不停地去破裂去解构。
帕而哈提特有粗线条嗓音,配上他坚定的双眸,唱到动情处失去控制的表情,尤其又加上他
沉默内敛不张扬的个性,只能说,简直了。他除了是个音乐家,也应该是一个表演艺术家。听他的歌,现场更好。
但帕式唱法一旦被人认识,开始总是美妙的、惊艳的,长期下来一样会审美疲劳。所以只有他不停地去超越自己去解构自己,才会有一个永恒存在的帕而哈提。