数字动画创作组构成：
1、企划：企划是企业的策略规划，为企业决策提供参考，它是进行企业管理，市场营销，品牌管理等活动的基础，他的合理与否直接关系到各项活动的成败。因此一个成功的企划能给企业带来效益，推动企业成长。
2、制片：有人说制片人什么都不干，只管出钱投资，其实他们所做的并不比其他人少。制片人作为出资者或资方代表，他们要对项目的筹备，投产，发行等活动进行管理，并控制好各个制作环节的成本及负责影片发行工作。制片人有权改动剧本情节，聘用导演，演员和其他工作人员等，他们的确实权在握。
3、导演：导演是要根据剧本进行艺术构思、制定计划、组织和协调各创作部门，指导制作或拍摄，把剧本生成为完整的艺术形象，以达到预期目的。绝大多数动画导演是从动画创作的基层做起来的，他们熟悉动画制作的各个环节，同时也具备丰富的专业知识和工作经验。
4、编剧：编剧顾名思义就是编写剧本，它包括创作出故事、台词、主戏以及过场戏，突出故事中心，塑造人物性格。

5、设计组：有人喜欢哆啦A梦，有人喜欢柯南，这都要依仗设计师的专业水平。在动画片里设计师一般分为角色造型师和场景道具设计师两类。扎实的专业技能，丰富的想象力和人文素养必不可少，对市场的预见和把握更是不可或缺，因此动画设计师不能埋头于设计室，要走出去，看看受众喜欢什么，要时刻把握市场动向。
6、制作组：无论是角色的动作还是语言，将他们化为直接可观看的东西，就是制作组的工作。在数字动画创作团队里，一般分为原画制作，动画制作，音响制作三类工作组。
原画制作组：简而言之，原画师就是在一个场景中进行关键动作绘制的人。
动画制作组：将不会动的，静止的原画变成活生生的动画形式，正是动画工作组的工作。
音响制作组：主要负责动画片中音效的采用，对白，音乐，声效等所有。
7、后期合成组：后期合成组的工作就如同汽车零部件组装厂，将各个部门生产的零部件按照既定图形组装起来，组装的前提是所有生产的零部件要符合标准。因此当前面的制作组将各自完成的素材送给后期合成组时，所有的工作人员都把期望的目光投向他们，最后的成败在此关键一举。

接下来介绍数字动画制作流程（概括）：
注意：每一环节没有严格的顺序要求，都是视情况而定，并且相互之间联系密切。

动画前期准备阶段：
企划策划
制片人投资
剧本创作
导演阐述
分镜头剧本——1、文字脚本 2、画面分镜
美术设计：1、角色
2、场景
3、道具
4、标准造型
设计稿
预配音

中期制作阶段：
原画
修行
动画
动检
描线
上色
特效制作
音响制作
总检

后期合成阶段：
合成准备
确定剪辑方案
剪辑：1、粗剪
2、精剪：视频剪辑
声音混录
音频剪辑
视音频合成
审查小样与修改方案
正式生成
剪辑小结
发表宣传

无论是前期 中期 还是后期 都是动画生产环节中不可或缺的部分，个人认为前期的准备非常重要，好的基础，才能确保好的结果。
每个环节都是一个具体的工作，动画人参加实际工作时，也会面临这些选择， 因此新人在学习动画时，要明白动画的制作不是一个人的事，一个人不可能把所有的工作都给干了，所以必须有选择的专注攻破，然后带着疑惑再去探索其他环节的工作。
每一个环节都是个人生存，找到工作的技术活，至于个人偏向于前期 中期 还是后期， 那就看个人的能力了。
因此新人在学习时，要有目的的进行钻研，楼主本人也是正在学习中，经验尚不老道，希望能够得到大家的指点。

谢谢楼主的讲解。