《奇冤报》是一出老生名剧,也是谭富英先生的拿手剧目之一,只可惜该剧目谭富英先生并没有留下实况录音或录像,由于本人出生较晚没有机会得见老先生的舞台表演,实在遗憾。
一、听过谭富英先生《奇冤报》的版本
1、30年代的老唱片一张,包括中毒时西皮及反二黄的后半段
2、50年代中期的唱片,包括整段的反二黄
3、50年代的奇冤报说戏录音,包括了整段的反二黄
4、50年代末的全剧录音,音配像所用版本
二、一点感想
提到谭富英,更多的人可能会想起《定军山》,诚然《定军山》是谭富英老先生的拿手好戏,但是诸如《奇冤报》之类的唱功骨子老戏也是老先生的拿手好戏。
上面提到我听过的诸多版本,个人感觉效果最好的还要属50年代末的那一版全剧静场录音,这个版本好在场次完整,唱腔舒展自然,虽然嗓子没有30年代唱片那般冲,但是更显得老练沉稳,特别是有了慈少泉的张别古,丑角递的词儿都在节骨眼上,老生唱的自然舒服,因此整剧更显得规整及好听。
谭富英老先生的嗓音在我听来十分的甜美动听,例如一段“好一个赵大哥人慷慨”的原板,虽没有花腔或者高腔嘎调,但是听起来就是这么舒服,行腔归韵都是这么好听。
到了中毒一场,调门貌似没有30年代的老唱片这么高了,嗓子也没有那么冲了,但是这段的唱的确可以听出刘世昌被害之时的悲愤之情,有人说小谭先生中晚年比青年时期进步很多,仅仅从这一段的对比来看的确如此,虽同是静场录音,30年代唱片胜在天赋佳音,而50年代的录音则更能体现悲愤焦急之情。
在音配像中,中毒一场谭元寿老先生的配像使用的是从桌子上滚下来的身段,而另一种演法是从桌子后面窜出,后一直演法据说是李少春先生的演法,于魁智的奇冤报录像即采用了后一种演法,另外最后倒地时谭元寿老先生使了一个软僵尸,不知谭富英老先生实际的舞台表演中是怎样的演法。
“老丈不必胆怕惊”一段原板是十八张半中的唱段,虽有珠玉在前,但是谭富英先生表现的也是颇为完满不负盛名,总是说谭富英先生是天赋佳音,我小的时候理解的“天赋佳音”就是调门高、嗓子冲、能翻高腔,但是近些年感到,其实谭富英先生的“天赋佳音”不仅于此,最能体现小谭先生嗓音之妙的地方在于“听着舒服、不费劲”不管是多么奇峰巧峻的唱腔,在谭富英先生唱来都在这么游刃有余,显得毫不费力,正如这段唱中“老丈不必胆怕惊”的惊字是闭口音,要想唱得满,必然要费一番力气,但是小谭先生唱来确显得毫不费力,但是唱腔依然完满到位,又如“抓一把沙土扬灰尘”一句大腔,“把”字是一个高腔,“尘”字的腔又是一个大腔,小谭先生唱来游刃有余,高腔虽然不是逢高必顶,但是依然饱满,到“尘”字的大腔,迂回婉转,更是过瘾,在配以慈少泉先生的表演更是给人一种艺术的享受。
大段的反调是整出剧目的核心唱段,对于谭富英先生的反二黄唱段我是推崇备至,无论是静场录音的《奇冤报》《朱痕记》还是实况录音的《碰碑》,其中的反调演唱起来都是极为精彩,《奇冤报》的反二黄小谭先生也是留下了多个版本的录音,其中尤以本次所说的全剧静场录音为最佳,这个版本的唱腔十分饱满度,不因为是静场录音不带观众而有一丝懈怠,无论是头两句的大腔,还是“因此是随老丈转回家来”的一段,又或者“批头盖脸”的高腔,都很饱满,在配以谭富英先生的佳音演唱及慈少泉先生的插科配演,更是精彩异常。
在公堂一场,谭富英先生有一个绝活,就是包公叫到“乌盆”刘世昌答“有”当叫到第三声“有”的时候,正是展现谭氏的天赋佳音之时,一句“有啊”真是高耸入云,一展冤魂沉冤得以昭雪之情,后面的一段流水谭富英先生更是得心应手、酣畅淋漓,这段50秒的唱段内容实际上同11分钟的反调差不多的一套意思,用不同的板式演义长度差别却如此之大十分的有趣。
谭富英老先生静场录音的《奇冤报》固然精彩,但是没有听过老先生该剧的实况录音,真是遗憾备至。
一、听过谭富英先生《奇冤报》的版本
1、30年代的老唱片一张,包括中毒时西皮及反二黄的后半段
2、50年代中期的唱片,包括整段的反二黄
3、50年代的奇冤报说戏录音,包括了整段的反二黄
4、50年代末的全剧录音,音配像所用版本
二、一点感想
提到谭富英,更多的人可能会想起《定军山》,诚然《定军山》是谭富英老先生的拿手好戏,但是诸如《奇冤报》之类的唱功骨子老戏也是老先生的拿手好戏。
上面提到我听过的诸多版本,个人感觉效果最好的还要属50年代末的那一版全剧静场录音,这个版本好在场次完整,唱腔舒展自然,虽然嗓子没有30年代唱片那般冲,但是更显得老练沉稳,特别是有了慈少泉的张别古,丑角递的词儿都在节骨眼上,老生唱的自然舒服,因此整剧更显得规整及好听。
谭富英老先生的嗓音在我听来十分的甜美动听,例如一段“好一个赵大哥人慷慨”的原板,虽没有花腔或者高腔嘎调,但是听起来就是这么舒服,行腔归韵都是这么好听。
到了中毒一场,调门貌似没有30年代的老唱片这么高了,嗓子也没有那么冲了,但是这段的唱的确可以听出刘世昌被害之时的悲愤之情,有人说小谭先生中晚年比青年时期进步很多,仅仅从这一段的对比来看的确如此,虽同是静场录音,30年代唱片胜在天赋佳音,而50年代的录音则更能体现悲愤焦急之情。
在音配像中,中毒一场谭元寿老先生的配像使用的是从桌子上滚下来的身段,而另一种演法是从桌子后面窜出,后一直演法据说是李少春先生的演法,于魁智的奇冤报录像即采用了后一种演法,另外最后倒地时谭元寿老先生使了一个软僵尸,不知谭富英老先生实际的舞台表演中是怎样的演法。
“老丈不必胆怕惊”一段原板是十八张半中的唱段,虽有珠玉在前,但是谭富英先生表现的也是颇为完满不负盛名,总是说谭富英先生是天赋佳音,我小的时候理解的“天赋佳音”就是调门高、嗓子冲、能翻高腔,但是近些年感到,其实谭富英先生的“天赋佳音”不仅于此,最能体现小谭先生嗓音之妙的地方在于“听着舒服、不费劲”不管是多么奇峰巧峻的唱腔,在谭富英先生唱来都在这么游刃有余,显得毫不费力,正如这段唱中“老丈不必胆怕惊”的惊字是闭口音,要想唱得满,必然要费一番力气,但是小谭先生唱来确显得毫不费力,但是唱腔依然完满到位,又如“抓一把沙土扬灰尘”一句大腔,“把”字是一个高腔,“尘”字的腔又是一个大腔,小谭先生唱来游刃有余,高腔虽然不是逢高必顶,但是依然饱满,到“尘”字的大腔,迂回婉转,更是过瘾,在配以慈少泉先生的表演更是给人一种艺术的享受。
大段的反调是整出剧目的核心唱段,对于谭富英先生的反二黄唱段我是推崇备至,无论是静场录音的《奇冤报》《朱痕记》还是实况录音的《碰碑》,其中的反调演唱起来都是极为精彩,《奇冤报》的反二黄小谭先生也是留下了多个版本的录音,其中尤以本次所说的全剧静场录音为最佳,这个版本的唱腔十分饱满度,不因为是静场录音不带观众而有一丝懈怠,无论是头两句的大腔,还是“因此是随老丈转回家来”的一段,又或者“批头盖脸”的高腔,都很饱满,在配以谭富英先生的佳音演唱及慈少泉先生的插科配演,更是精彩异常。
在公堂一场,谭富英先生有一个绝活,就是包公叫到“乌盆”刘世昌答“有”当叫到第三声“有”的时候,正是展现谭氏的天赋佳音之时,一句“有啊”真是高耸入云,一展冤魂沉冤得以昭雪之情,后面的一段流水谭富英先生更是得心应手、酣畅淋漓,这段50秒的唱段内容实际上同11分钟的反调差不多的一套意思,用不同的板式演义长度差别却如此之大十分的有趣。
谭富英老先生静场录音的《奇冤报》固然精彩,但是没有听过老先生该剧的实况录音,真是遗憾备至。