巴赫一生共为键盘乐器写有二十多首组曲，本书收选的三套组曲是其中的一部分。开始时没有标题，最后人在出版时根据某种线索添加上去的，这三套组曲均属古组曲体裁。古组曲是十七、十八世纪流行于欧洲的一种器乐套曲，通常曲四道速度和节拍不同而调性统一的舞曲按一定的顺序组合而成。这四首舞曲分别是阿勒曼德、库朗特、萨拉班德和吉格。组曲中还常插入一些舞曲性的或其他性质的乐曲。其中有速度适中、风格典雅的小步舞曲，速度快的英国舞曲，中等速度、曲调常起自后半小节的加伏特舞曲，轻快的法国布雷，以伴奏乐器卢尔命名的舞曲卢尔，节奏富于特性、句尾常收束于第二拍的三拍子波洛奈兹和抒情如歌的“旋律”等等。
　巴赫于1726-1731年间创作的古钢琴作品《帕蒂塔》(德国组曲)共六首。这部作品是巴赫生前唯一出版的组曲,是作为他的第一部分键盘练习出版的,是巴赫的作品的第一号。巴赫钢琴作品的研究与教学演奏方面的探索对于广大音乐爱好者特别是钢琴学习者来说具有很强的应用价值。可以说这个组曲在很大的程度上，都增加了人们对于复调音乐的理解性，巴赫钢琴作品充满着复调结构,而钢琴这件乐器本身的特点和优越性便是能够演奏多声部作品。因此作为钢琴演奏者能够具有多层次思维能力、多声部听辩能力、手和手指的独立性与控制能力、特别是对声音和力度的掌控能力,便成为了钢琴学习的关键。因此多声部复调作品的学习和演奏便是必不可少的,同时也是精确演奏其它钢琴作品的必要途径。巴赫作为“西方音乐之父”,是复调音乐的登峰造极之人物;而巴赫作为钢琴音乐的奠基人,它在钢琴演奏法和特别是钢琴作品体裁方面都做了革新,其中就包括舞曲、舞蹈组曲。巴赫的钢琴作品可以说是钢琴学习者的必修课,他作品中的庄重而严谨、纯洁而虔诚的风格以及其丰富深刻的情感内涵,深受钢琴学习者的忠爱。关于巴赫钢琴音乐作品从史学的角度已具有一定的研究成果,但从具体分析到实践应用的角度出发的研究还不是很多,尤其是针对巴赫三套世俗性舞蹈组曲的研究便更是寥寥无几。