今天是银魂第三期动画的最后一集。先占坑。
等整理好了再慢慢搬运……
不介意插楼……

日本电视动画一集的制作周期大约是 2 个月左右，通常是 4~5个小队同时进行 5 集左右的制作，每一集之间的进度差是 1 周，这样就能确保每一周都能出货了。
换句话说就是，你这一周看的动画，是两个月之前就开始制作的。
由于动画制作的每一个步骤都是交替进行的，所以监督不可能事事都亲力亲为，如果你有留意银魂制作的STAFF，你会发现，每一集的演出、脚本等等的负责人都是不一样的。
具体到每一个岗位所负责的工作内容，篇幅就太长了，这边只挑几个重要岗位说明一下。
监督：
动画制作总导演。
在一部动画制作里面，监督是决定整部作品气氛风格的关键，掌管故事进行的步调、气氛转折等等。
演出：
分集导演，相当于总导演補佐。
前面说过，监督不可能每一集都全程兼顾，所以每一集动画都会有一个专门的负责人。这个负责人代监督行使导演职责。
但即使是相同的人物设定、相同的画风与制作团队，也会因导演的不同而有截然不同的风格。
脚本：
动画剧本负责人。
跟真人出演的影视剧本不同，脚本负责人把每一集剧本的文字内容写好之后，还要画成画面。
它不是动画图稿，只是一连串的小图，旁边会详细画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。脚本越详细具体，后面的动画制作越不会出错，这个岗位的作用仅次于演出。
絵コンテ：
分镜表负责人。
这是将纸上的东西转换成画面的第一步。画分镜表的依照脚本的指示，在脑中转成画面然后画在纸上。
画分镜表的目的就是把动画中的连续动作分解成以1个Cut（1个分镜）单位，旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等，也都会写在分镜表的最右边。
作画监督：
修正原画、动画之成品。
看看人物的脸型是否符合人物设定，动作是否流畅等等。必要的时候需要能重新作画，因此一定要是资深的原画家及动画家才能胜任。
能被制作组邀请当作画监督是一件很荣幸的事情，如果不是对原漫画和作画技能有充分的自信，一般的原画师不会接这个活的。
↑↑↑↑之所以加这一句，是因为后面吐槽要用到。……

明白动画制作的大致信息之后，我们可以好好找理由骂一下银魂动画制作组了~~~……
仅限将军暗杀篇，再见真选组篇虽然崩坏依旧有

【312集，可怜的总悟，五官全没了……】
不过总体节奏把控非常好，部分打斗堪称出色，真要骂也不来劲。……
前排观众，请搬好椅子备好瓜子，且听我慢慢道来……

动画要想完美呈现漫画传达的内容，离不开成功的人设。所以， 我们先来说说人设。
红缨篇和将军暗杀篇重叠的人物有万事屋三人组和高杉一伙。
红缨篇的人设如下：

他们在动画里面是这样的：
按照动画出场的顺序随手截图的。每一集都截一个，兼顾了正脸、侧脸、半侧脸以及颜艺（如果有的话）



通过跟人设图作对比，我们不难看出，红缨篇整四集下来，人物崩坏的镜头极少，人物的脸型和表情等等非常稳定，哪怕颜艺也没有给人违和的感觉。证明人设是OK的，原画师和作画监督的工作也做到位了。
我一直相信，好的作品是经得起细节推敲的，要想知道动画制作组有没有用心，只需要稍微统计一下动画崩坏率就大致可以得出了。红缨篇评价这么高，不是没有道理的。

再来看高杉这边的：

同样是每集随机截图，兼顾正脸、侧脸和半侧脸以及颜艺。下同，以后不再赘述。



四集轮下来，也没有多少崩坏镜头。

302集：



这集的把控不错，基本都没有崩，银桑第三张是回忆的，跟300集的差别是更棱角分明了。
再看看作画监督：
作画监督：山口光紀、一ノ瀬結梨、諏訪可奈恵
作画监督補佐：嶋謙一、中村ユミ
原来负责人设的这货在旁边协助呢，难怪……

303集：



银桑的脸有些微变型，新八唧崩得不忍直视……神乐还好，近景还是比较稳定的，拉远的话差别不大。但总感觉欠缺了点什么，现在再看，应该是微表情太矜持了~~该惊讶的时候就小露了一下嘴巴，震惊的时候小咬了一下牙齿~~
如此淑女的万事屋三人组是我从未见过的……

305集：

这一集的重点是三三的死，看得出来，制作组对这一话非常重视，把关很严，通篇看不到明显的崩坏。

还有银高之间的羁绊，终于明白为什么洞爷湖必须是木制的了。/(ㄒoㄒ)/~~……
遥想当初图透出来的时候，银魂吧首页一片哀嚎……


乃至于吧务不得不专门开贴供大家集体发泄：
【醒目】519训漫画讨论贴
http://tieba.baidu.com/p/3420804797
但仍然挡不住吧友那汹涌而至的大面积崩溃，以至于下面这两个帖子长期徘徊在银魂吧首页：
【搬运+自翻】外国tumblr网友对于银时的分析
http://tieba.baidu.com/p/3415378891
我来补个刀，总结下519训之后大家发现的虐点
http://tieba.baidu.com/p/3421811900
【以上全！是！坟！贴！请不要继续顶起！谢谢！】
还有下面这幅画，当时安慰了不少人……

306集：



银桑全是血，新八唧有点随便，其他还好……
307集：


毕竟是暗杀篇最后一话，整体把控不错，新八唧最后一张图是远景，也没有崩。
请继续给作画监督点赞：
作画监督：興村忠美、藤田正幸　

304集：

305集：

其他三人已经连续掉线两集。
306集：

三集连起来对比，发现高杉的形象还是比较稳定的，虽偶有不同（毕竟作画监督多），但绝对不能说是崩坏。制作组对娼妇君果然是真爱啊！
赠送305集第一张的大图：

这么说还是太宽泛了一些，让我们重新回到红缨篇。
我挑红缨篇中让我印象最深刻的一个分镜告诉大家为什么它做得好：

【61集】
整个过程一气呵成，假发子的淡定优雅表现得淋漓尽致！
没有记错的话，这是假发子第一次正儿八经地出场。我不知道喜欢假发子的人都是从什么时候开始喜欢的，起码我是从红缨篇开始已经变脑残粉了。
其实，主线剧情特别是打斗镜头非常考验脚本和分镜负责人（絵コンテ）的智慧，除了要对漫画的剧情有非常深入的了解之外，还要特别懂镜头语言，另外还需要有非常丰富的空间想象能力。
看完漫画之后，你的脑海已经出现相关的动图，但要怎样精准地表现出来并且把观众也带入你的想象里面，靠的就是出色的分镜表。什么时候该慢，什么时候该快，而又是什么时候需要留白。没有经验，你做不好。而比经验更重要的，是对漫画和镜头语言的解读。
这里，我借用BBC纪录片《人类》最后的一个镜头来说明一下：
简单的一个高空远镜头，带给我们的含义，却远远不止大地上辛勤劳作的人群这么简单：

而能跟这假发子这一剑比的，整个暗杀篇只有300集开头，小猿的凌空飞镖：

打动我们的，永远不是画面呈现的，而是画面没有呈现的。

虽然说特效的增加犹如成龙跟李连杰的区别，一个是打得畅快淋漓，一个则是打得飘逸潇洒，说不出谁好谁坏，毕竟每个人的口味都不同。

【两版黄飞鸿】
但是在我看来，暗杀篇的这几场打斗打得毫无美感……更不要说什么空灵潇洒之类的溢美之词了。
更直观地表现打斗时的力道和劲道，拳拳到肉，刀刀精准，把漫画留白的地方补充完整，同时带给观众更连贯的剧情体验，是动画优于漫画的地方。
这点，动画居然不如漫画，简直是不可思议……
再比如下面这个场景：
漫画中是这样的：

对应的动画是这样的：

我就不说那崩出自己特色的十四和大猩猩了（明明是集体耍帅的一副图，居然搞得像马戏团出来似的）……
漫画如此恢弘壮阔的背景，居然全用一阵烟代替了！……
类似的场景还有：

我看漫画的时候，都要激动疯了好吗！！全藏最后的忍术！
然后我们看看动画是怎么表现的：

特码的你在跳楼是吧！！！！看左边那位惊慌的小脸，神乐都要吓傻了啊！！银桑你这样养大神乐，星海坊主他知道吗！
还有这个插页：

与其说我期待银高两人的打斗，不如说我更加期待，动画打算如何把这种分道扬镳的时空感和距离感表达出来……
结果我非常非常非常失望…………因为制作组直接无视了这个分镜以及这个分镜传达给读者的信息。又或者说，他们把重点放在高杉“左眼看到什么”那里了。
我和银时都表示很忧伤：

（183集）
惟一让我欣赏的，估计只剩神威的两场对决以及下面这幅静态图了：

（304集）

既然提到了双神这幅精彩的剧照，我们就顺便再来详细讨论一下很容易忽略却是必不可少的色彩设计（色指定）吧！
字面理解，色彩指定就是决定人物的每一个部分分别是什么颜色。
为了便于对比，红缨篇我选取了[RG Genshiken] 片源，暗杀篇也是挑的分辨率最高的1080P片源。
虽然为了降低图片大小，我选择了有些微损耗的PNG，但双方都是这个格式，应该还是能对比出来的
同样的月亮+白云：【上为红缨篇，下为暗杀篇，下同】


红缨篇皎洁，暗杀篇明亮。
似乎从第一集开始，就已经有人发帖说过，这一季的用色，普遍太明亮，就好比我上面举例的小猿的凌空飞镖，小将的震惊分镜直接用了高打光（不知道是不是这个名词），亮到小将的脸部轮廓都几乎看不到了……

都是普通日照环境下：


阴影，服装，背景用色什么的差别不大。惟一让我吐槽的就是：看看那些配角！一个个跟复制黏贴似地…………
能不能再走点心了？