科幻电影的起源可追寻到20世纪初,但从1968年库布里克改编克拉克小说后所导演的《2001太空漫游》起,科幻电影算是真正意义上的进入我们的视野,其中包括科幻恐怖类的《异形》系列,也包括动作类的《终结者》,而今天我要说的是赛博朋克类的作品。
人们对赛博朋克没有一个完整的、官方的定义,它更偏向于是一种风格,背景大都建立于“低端生活与高等科技的结合”,其中黑客,数码空间,机械化人体等各种科幻的元素描绘了这样一个科幻世界。赛博朋克的反乌托邦世界,被认为是20世纪中叶大部分人所设想的乌托邦未来的对立面。
1968年菲利普迪克出版了《仿生人会梦见电子羊吗》,代表性地提出了赛博朋克的概念,此书后被改编为《银翼杀手》1982年上映,同时期日本大友克洋的漫画《阿基拉》开始创作后再1988年改为电影。一年后士郎正宗的《攻壳机动队》漫画的开始出版,紧接着就是95年攻壳的上映,而2000元年左右,《黑客帝国》的和tv版攻壳的出现更是推动了赛博朋克这个意义的发展与传播,时至今日《银翼杀手2049》的好评如潮,游戏行业《赛博朋克2077》的推出都可以认识到赛博朋克已经在科幻的世界里闯入人们的视野。
但我认为赛博朋克说到底还是一种风格的定义,这种风格固然新颖,但没有内核的科幻作品是走不远的。《黑客帝国》的演员,镜头无疑都是一流的,对于人与机械之间的斗争进行了深刻的探讨,但拯救派和个人英雄主义是他终究脱离不了好莱坞式电影范围中。《银翼杀手》的开创性是不可否认的,而其中最为出彩的是对复制人的讨论与思考,但它的整体节奏却显得有些拖沓了。而攻壳作为一部承上启下的动画作品,它的成本是低的,但这也提供给导演一个更大的舞台。它对于人类、战争、政治、文学、哲学的思考所有的全面性以及深度是在比前两者更加丰富的。
人们对赛博朋克没有一个完整的、官方的定义,它更偏向于是一种风格,背景大都建立于“低端生活与高等科技的结合”,其中黑客,数码空间,机械化人体等各种科幻的元素描绘了这样一个科幻世界。赛博朋克的反乌托邦世界,被认为是20世纪中叶大部分人所设想的乌托邦未来的对立面。
1968年菲利普迪克出版了《仿生人会梦见电子羊吗》,代表性地提出了赛博朋克的概念,此书后被改编为《银翼杀手》1982年上映,同时期日本大友克洋的漫画《阿基拉》开始创作后再1988年改为电影。一年后士郎正宗的《攻壳机动队》漫画的开始出版,紧接着就是95年攻壳的上映,而2000元年左右,《黑客帝国》的和tv版攻壳的出现更是推动了赛博朋克这个意义的发展与传播,时至今日《银翼杀手2049》的好评如潮,游戏行业《赛博朋克2077》的推出都可以认识到赛博朋克已经在科幻的世界里闯入人们的视野。
但我认为赛博朋克说到底还是一种风格的定义,这种风格固然新颖,但没有内核的科幻作品是走不远的。《黑客帝国》的演员,镜头无疑都是一流的,对于人与机械之间的斗争进行了深刻的探讨,但拯救派和个人英雄主义是他终究脱离不了好莱坞式电影范围中。《银翼杀手》的开创性是不可否认的,而其中最为出彩的是对复制人的讨论与思考,但它的整体节奏却显得有些拖沓了。而攻壳作为一部承上启下的动画作品,它的成本是低的,但这也提供给导演一个更大的舞台。它对于人类、战争、政治、文学、哲学的思考所有的全面性以及深度是在比前两者更加丰富的。